PARCOURS ARTISTIQUE DE KARYANA

Karyana est un artiste autodidacte balinais, qui dessine et peint depuis la majeure partie de sa vie. Quand il était petit garçon, il dessinait des histoires dans le sable pour ses amis. Chacune était un portrait, inspiré par des personnages de bandes dessinées.  “Je racontais ensuite l'histoire mais bien sûr tout le monde voulait être un héros,” se souvient-il. “J'ai quitté l'école deux ans avant la fin de mes études secondaires parce que mon père était décédé et que ma mère ne pouvait plus me soutenir, alors je suis devenu vendeur ambulant. Puis en 1989, le gouvernement a ouvert une école communautaire pour jeunes artistes à Mataram. Pak Gusti Bagus m'a invité à venir là-bas ; j'étais le plus jeune artiste et il m'a vraiment encouragé.” 

Au début, cependant, le parcours de cet artiste n'a pas été lucratif. En 1991, Karyana a déménagé à Ubud,, où il a travaillé comme artiste dans une galerie. “J'avais mes matériaux, ma nourriture et mon logement payés, et si je vendais une de mes peintures, je recevais seulement deux pour cent de commission. Après un an, je suis retourné à Lombok, où j'ai travaillé dans un atelier pendant trois ans en concevant des affiches.” 

Eh bien, chaque artiste en difficulté a besoin d'un peu d'aide. En fait, le mécénat artistique peut être observé à travers l'histoire grâce au soutien, à l'encouragement, au privilège ou à l'aide financière que les rois, papes et riches ont apportés aux artistes, musiciens, peintres et sculpteurs. L'encouragement et le soutien de Karyana sont venus d'un Hollandais. “J'ai rencontré un ami un peu fou venu des Pays-Bas, M. Ewout, qui m'a soutenu et encouragé à concevoir pour ses projets. Chaque fois qu'il allait aux Pays-Bas, il me ramenait des matériaux d'art et beaucoup de livres, et il faisait la promotion de mon travail auprès de ses amis.” Karyana affirme que M. Ewout lui a donné le meilleur conseil jamais reçu, en lui disant, “Tu n'as rien à faire. Deviens simplement un artiste !” Il a ensuite ouvert une galerie dans sa maison à Mataram, et depuis sept ans, il possède sa propre galerie/atelier au marché d'art Pasar Seni à Senggigi. Son prochain objectif est d'ouvrir sa propre galerie d'art commerciale à Lombok, et son rêve est de trouver un sponsor, “pour que je puisse continuer à peindre et présenter mes œuvres lors d'expositions. Si cela se réalise, ce sera un rêve devenu réalité.”

Karyana a déjà exposé ses œuvres lors de plusieurs expositions, incluant des expositions solo à la Neumont Guesthouse Sumbawa, Four Seasons Bali, et St Regis Bali, ainsi que des expositions collectives au Taman Budaya, à la Galerie Nationale de Jakarta, et plus récemment au FreshAir Fine Arts Festival à Singapour. “J'avais une de mes peintures au Four Seasons à Bali,” rit-il, “elle y est depuis cinq ans et j'avais oublié qu'elle y était. J'ai reçu un appel l'autre jour disant qu'ils venaient de vendre ma peinture. Dieu merci, j'avais toujours le même numéro, hahaha !”

Au début de sa carrière, il peignait dans un style réaliste, créant des portraits, représentant la nature et les paysages, et capturant – dans un lavis transparent, sépia, à l'aquarelle – la vie quotidienne traditionnelle des habitants de Lombok. Avec le temps, alors que Karyana s'aventurait dans les domaines de l'impressionnisme et de l'expressionnisme, sa prédilection pour les impressions fugitives l'a conduit vers un espace ambiant qui frôle l'abstrait, mais il affirme, “Je continue à dessiner et à peindre tout.”  Il y a quelques années, il a développé une nouvelle technique en combinant aquarelle avec huile et encre, ce qui a donné naissance à son concept d'« Évolution ». Il a utilisé cette technique pour représenter des animaux et des icônes indonésiennes, des motifs et imageries balinaises traditionnelles avec un style unique, d'une manière complètement nouvelle. Il explique, “Quand tu peins un paysage, tu sais déjà à quoi il ressemble, mais avec l'évolution tu n'as aucune idée. Avec ce thème, je peux transférer mon ressenti et mon imagination dans mes peintures. Mon mentor m'a appris qu'un artiste doit commencer par le réalisme, sinon il ne peut pas progresser. Mon concept d'évolution est que si je devenais un dieu, je pourrais faire n'importe quoi et appeler cela n'importe quoi. Tout évolue. Par exemple, qui a décidé qu'un éléphant doit avoir une trompe longue ? L'évolution est un mystère qui m'inspire depuis longtemps.” 

L'artiste explique son processus créatif, “Cela dépend de mon humeur. Si je peins sur du papier, je pose simplement le papier par terre et je commence à peindre. J'ai besoin de beaucoup d'espace et je préfère travailler la nuit parce qu'il y a moins de bruit. Si je peins dans un style expressionniste, je tiens une grande Bintang dans une main et je peins de l'autre main, et je dois finir ma peinture au moment où j'ai fini de boire ma Bintang.” Toutes les peintures de Karyana ont une histoire, même les peintures abstraites. “Elles parlent toutes de mes sentiments, de mes émotions. Ma série Évolution porte sur l'apparence qu'aura l'objet dans 200 ans ou celle qu'il avait il y a 200 ans. Je peins en utilisant des médiums mixtes de la même façon que l'on peint à l'aquarelle.”

Les résultats sont des œuvres d'art originales frappantes.

Vous pouvez voir plus d'œuvres de Karyana sur son site web : www.karyana.net

ph : +62 8185 40569 ; email : villamanis@yahoo.com